MUSÉE du "carédar"... [BOTTICELLI-Portrait de Simonetta..._v. 1475]

Sandro BOTTICELLI
"Portrait de Simonetta Vespucci en Nymphe"_v. 1475
Tempera sur bois. (81,8 cm X 54 cm)
Städel Museum, Francfort-sur-le-Main.

"carédar-494"

"Portrait de Simonetta Vespucci en Nymphe"_Simonetta Vespucci (née Simonetta Cattaneo en 1453 - morte à Florence le 26 avril 1476) est une femme noble italienne de la Renaissance, célèbre par sa beauté et son charme. Au 15e siècle, les Florentins l'avaient d'ailleurs tendrement surnommée "la san par" (la sans pareille) ou "la bella Simonetta". Elle servit de modèle à Sandro Botticelli dont elle fut la muse. Elle est enterrée à l'église Ognissanti, l'église paroissiale des Vespucci, à Florence. Botticelli avait pour son modèle de prédilection un attachement tel qu’il demanda à être enterré à ses pieds. Ce qui fut fait.

Tous les éléments de la beauté parfaite selon Botticelli ont été rassemblés ici. Le dessin étant à la base du travail du peintre, l’élégance et la finesse du trait frappent l’observateur. La sophistication extrême de la chevelure éloigne le portrait de la réalité de l’époque. Même en costume d’apparat, il n’était pas question d’atteindre ce degré de complexité : multiples tresses, ondulations savantes, rubans, perles, plume. Il s’agit donc d’une nymphe, divinité antique caractérisée par sa beauté et sa jeunesse. Le peintre peut ainsi s’évader du réel et faire de son modèle tant admiré l’image de la beauté éternelle.

Le fond noir uniforme contribue également à l’idéalisation du modèle. La figure se découpe parfaitement comme le profil d’une statue. L’opalescence des coloris et la lumière cristalline, caractéristiques de Botticelli, impriment au portrait la plasticité du relief. Le peintre a soigné chaque détail, qu’il s’agisse du camée porté en pendentif, des perles ornant les tresses ou encore des broderies de la robe. Ce portrait est probablement assez éloigné de la véritable Simonetta Vespucci car il s’agit de peindre une divinité. Aucune imperfection n’apparaît, ni sur le visage, ni sur le cou. La douce mélancolie de l’expression crée une distance qui éloigne quelque peu la jeune femme de l’aristocratie ordinaire de l’époque. 

Sandro BOTTICELLI
"Autoportrait"_1475

Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi, dit Sandro BOTTICELLI (1451 - 1510), auteur de l’une des œuvres les plus célèbres de l’histoire, la Naissance de Vénus, est un peintre majeur de la Renaissance florentine et le protégé de la famille Médicis. Apprenti orfèvre puis élève de Filippo Lippi, Sandro Botticelli ne pouvait être qu'un prodigieux dessinateur. Giorgio Vasari le souligne : ''Sandro fut un dessinateur hors du commun et bien des artistes s'ingénièrent à se procurer ses dessins.''

Sa quête esthétique, traduite par la création d’un type féminin idéal, est marquée par l’influence du néoplatonisme et de l’humanisme. Il est imprégné de culture classique, mais aussi, comme beaucoup de peintres italiens, il est sensible à la peinture flamande. Botticelli a participé à quelques-uns des plus grands projets décoratifs de son époque, en particulier celui de la chapelle Sixtine au Vatican. Dans ses œuvres, il développe un langage symbolique hérité de l’Antiquité, une réflexion sur la beauté et l’idéal, reflet de l’harmonie du divin. L’être humain est au cœur du monde, et l’art doit conduire à son élévation spirituelle.