MUSÉE du "carédar"... [VALADON-Le Cirque_1889]

Suzanne VALADON (1865-1938)
"Le Cirque"_1889
Huile sur toile. (48,8 cm X 60 cm)
The Cleveland Museum of Art, dans l'Ohio, USA.

"carédar-606"

Sur la piste circulaire ocre, les figures emblématiques du cirque se produisent se produisent sous une vaste coupole en bois, accompagnées par un orchestre perché au-dessus de l'entrée qui cadence les numéros. Au cœur de l'arène, un monsieur Loyal en queue-de-pie noire orchestre les mouvements d'une écuyère élancée sur son cheval écarlate. Autour, des clowns en costumes multicolores animent la scène dans une cacophonie joyeuse, pendant qu'un duo en peignoir remonte l'allée, sans doute dans un acte comique.

Les autres artistes attendent leur tour, suspendus aux poteaux bordant la scène. L'agitation gagne également les rangs des spectateurs ! Ce n'est pas l'Opéra, mais "Le Cirque" ! Plutôt que de rester assis sagement, ils bougent, se placent, discutent, se retournent et se retournent encore ! Une spectatrice, assise en bas à droite, se retourne même pour nous faire face ! Serait-ce un clin d'œil de l'artiste ?

Avec sa touche légère et expressionniste, Suzanne Valadon capture l'effervescence du "Cirque"... Grâce à une perspective profonde où les rangées de spectateurs créent un effet de profondeur, l'espace du cirque est dépeint sans privilégier les artistes sur leur public. En effet, le spectacle est complet, autant pour les artistes en représentation que pour les spectateurs venus les applaudir ! Seules les couleurs distinguent les deux mondes : les teintes vives et lumineuses des costumes de scène contrastent avec les nuances sombres des vêtements des spectateurs.

Suzanne VALADON (1865–1938)_Née de père inconnu et d’une mère blanchisseuse, l’éducation de cette enfant pauvre, confiée à des tiers, est sommaire. Dès l’âge de 11 ans, elle enchaîne les petits emplois à Paris et au début des années 1880, travaille brièvement comme acrobate, puis trapéziste au Cirque Molier ! Sa carrière s’arrête brusquement après une chute, et cherchant un autre métier, elle devient modèle pour les artistes qu’elle côtoie (Degas, Puvis de Chavanne, Renoir, Toulouse-Lautrec). De modèle, elle deviendra elle-même artiste. Elle s’intéresse principalement aux gestes et mouvements du quotidien, comme le bain, grâce auquel elle peint les corps, la lassitude physique, la tendresse. Cette peinture de cirque reste unique dans sa production. Modèle d’Auguste Renoir, amante de Toulouse-Lautrec, mère de Maurice Utrillo : ces étiquettes ont pendant longtemps occulté Suzanne Valadon, l’artiste ! Figure majeure de sa génération, témoin de la vie de Montmartre à son âge d’or, elle a imposé son style avec brio. Elle a dit : "Il faut avoir le courage de regarder le modèle en face si l’on veut atteindre l’âme. Ne m’amenez jamais une femme qui cherche l’aimable ou le joli – je la décevrai tout de suite."